“Les secrets de la photo minimaliste”

Le minimalisme est un courant artistique – on parle aussi « d’art minimal » – impulsé initialement par la sculpture et la peinture. L’esthétique de ce mouvement a ensuite inspiré tous les arts visuels. Le photographe minimaliste pose un regard personnel sur le monde qui l’entoure, s’efforçant de créer des images graphiques, parfois épurées, ne cherchant à retenir que l’essentiel. Dans le livre « Les secrets de la photo minimaliste », je détaille les différentes manières de concevoir une photo minimaliste : compositions simplifiées à l’extrême, isolement d’un motif, répétition des formes, choix de l’abstraction, petit détail que le photographe choisit de sublimer… Le thème est ensuite traité à travers le prisme de plusieurs spécialités, comme la photo urbaine, le paysage, les scènes de vie, la photo de nuit, le gros plan…etc. Le livre "Les secrets de la photo Minimaliste" est le seul ouvrage traitant de ce thème. Il a été récemment traduit en allemand, pays de référence pour ce style.

Les secrets de la macro créative

"En macro, le plus petit bout de nature à côté de chez soi est déjà plein de promesses."

Avec une approche de la macrophotographie résolument créative, Denis Dubesset vous montre dans ce livre comment obtenir des clichés artistiques, véritables aquarelles du monde minuscule, avec des moyens très simples, peu de matériel et en utilisant la lumière naturelle. L'eau, les végétaux, les insectes et la lumière elle-même sont ses sujets de prédilection.


Pour appuyer la démarche créative, je termine l'ouvrage par un chapitre dédié à l'élaboration d'un projet artistique. Il en détaille les étapes, de la naissance d'une idée jusqu'à sa concrétisation menant à la réalisation d'une exposition.

Les secrets du cadrage photo”

Complément indispensable aux connaissances techniques et à la maîtrise de son matériel photo, l'art du cadrage est souvent ce qui fait la différence entre une image simplement correcte et un vrai regard de photographe.

Je vous accompagne pour vous donner les bases essentielles de cette discipline exigeante et délicate en procédant par thématique : paysage, portrait, photo de rue, nature, reportage...

Chaque domaine répond à des règles différentes qui sauront mettre en valeur le sujet et la lumière rencontrés par le photographe. Le début de l'ouvrage pose les notions générales de tout cadrage harmonieux : point de vue, lignes, perspectives... afin que chacun puisse s'imprégner des règles avant de mieux les transgresser.

Les secrets du style en photographie”

Développer son style en photographie, c'est acquérir une signature visuelle.

Dans ce nouvel ouvrage, je propose d'orienter le lecteur photographe vers sa singularité, en l'accompagnant dans sa réflexion et le cheminement qu'il doit suivre. À travers des exercices pratiques et notamment l'étude de l'identité graphique de grands photographes (Raymond Depardon, Martin Parr, Michael Kenna, Saul Leiter, etc.).

Votre regard va évoluer et explorer de nouveaux horizons, choisir des partis pris esthétiques, développer sa créativité et progressivement trouver le style qui lui sera propre.

Trouver sa voie et son style grâce à des exercices pratiques pour acquérir une signature visuelle.